一曲《绿野仙踪》,带来一场与众不同的艺术审美体验

2018-4-9 19:16| 发布者: yzjyadmin| 查看: 984| 评论: 0

摘要: 《绿野仙踪》是一首萧与钢琴融合的乐曲是一首东西方音乐元素结合的民乐由国内笛萧演奏家陈悦与香港钢琴演奏家马克合作演奏http://url.cn/5nNV2XK每一首曲子都是由一根根心弦奏出来的,每一首曲子都有它背后的故事和出 ...

《绿野仙踪》

是一首萧与钢琴融合的乐曲

是一首东西方音乐元素结合的民乐

由国内笛萧演奏家陈悦

与香港钢琴演奏家马克合作演奏



每一首曲子都是由一根根心弦奏出来的,每一首曲子都有它背后的故事和出处,每个听曲的人也都有属于他们的心中故事,我的故事如此,你的故事呢?


唯美的钢琴声将我们缓缓带入一个青山绿水、云烟缭绕之地,画面的美感随之展开。当我们还在惊叹世间竟有这样一处世外桃源时,悠扬的箫声便和着微风飘入耳中。

细腻而感性的曲调,把一颗心柔化成一湖的清水涟漪。环顾四周,是连绵不绝的山峰,山顶在飘渺的云中若隐若现,远处的风带着美好的希冀翻山越岭,只为来到这里俯头轻吻这一湖碧水。

随着音乐的扣人心弦,仿佛可见,在湖面上的高脚木屋里,一个温婉含蓄的东方女子正侧头倚着横栏,满怀愁绪地看着湖面的涟漪,陷入无尽的相思。原来最美的还是人间烟火,君不在,再美的景色也抚平不了心中的千万缕愁绪。

一声清脆的鸟啼声惊破了悠悠湖面,女子仰头,寻着鸟儿的踪影望去,视线落到远处的山峰,顿时眼界辽阔,豁然开朗。凝望的眼眸在寻觅中找到心灵的慰藉。两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮?相信风会带着这份思念,去慰问远在千里之外的思归人。

一曲结束,意犹未尽。这首《绿野仙踪》不仅给我们铺展开了大自然的美好画卷,同时以极其细腻婉转的曲意带我们走进了一个唯美的故事。在浮躁的生活中听此曲,便可掸去尘世的浮尘,找回心灵的平静,颇有春风十里,把酒临风,心旷神怡之意。

音乐作为艺术的一种表现形式,总能轻易打动人们的心灵,唤起人们心底最真最美的追求。人人都有美好的追求,艺术的接受对象可以是任何人,无论贫富,也无论学历高低。只要打开身体的五觉感官系统,寻着美好心灵的踪迹,就能彼此达到情感的共鸣。

艺术,是心灵语言的本真状态,它胜过任何描述心灵的华丽辞藻。因此,艺术让人与人的交流变得更加简单、亲密。

对于一些艺术作品,我们很快便能感受到其中传达出来的美感,实现丰富饱满的审美体验;但也有很多作品,我们是难以走进艺术家的创作心情和感受当中的。

如果我们仅仅是一名普通的审美接受者,没有受过专业的美学理论训练,强行对艺术作品展开剖析,恐怕难以触及艺术的本质和意指。这也侧面反映出了我们不怎么成熟饱满的审美理想和审美愿望。

当我们对美的追求不够强烈时,是比较难以发现艺术作品中潜藏的细微美感的。

比如国画,通过描绘客观世界而实现自我精神的抒发,即“写心立意”,因此才有了“诗情画意”一说。在欣赏国画作品时,我们常常会先被整幅画的意境所吸引,随后落到细微处,发现了人间烟火、小桥流水、亭台楼阁、泛舟渔翁......此为“以大观小”。

在“以大观小”的创作思维中所形成的国画艺术作品,又以“以小见大”来欣赏,所谓小画面,大世界,有限的内容,无限的想象。全部的景观组成了一幅生动有趣和谐的画面。

所以常说,爱赏画之人都有一双明亮的眼睛,善于发现别人不轻易发现的细微之处。

郭熙  《早春图》


艺术来源于生活,而又高于生活。艺术,是一种美好价值的追求,是表达崇高心灵的一种媒介。对艺术的审美,即是对生活的审美,也即是“艺术实践”。

眼耳鼻舌身都是我们感受美、感受艺术最直接的感官系统。人若无感觉,便形同草木;正因有了感觉,才有了追求,有了努力的方向。

撰稿:培蕾

编辑:培蕾

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